Primus à L'Olympia

sam. 24





Tarifs : de 57,50€ à 79,50€


Conditions de remboursement :

Les remboursements seront automatiquement faits pour tous les clients ayant acheté leurs places sur le site ou au guichet de L'Olympia et nous faisons notre possible pour les effectuer dans les plus brefs délais.
Si vous avez acheté vos billets via un autre point de vente, nous vous invitons à vous rapprocher de ce dernier.
Nous espérons vous revoir à une autre occasion à L'Olympia.

À propos

“It’s  a  story  about  gluttonous  individuals  sucking  the  colors  out  of  the  world,”  says  Primus  singer/bassist  Les  Claypool.  “The  overuse  of  resources  by  the  greedy  elite,  and  how  the  meek  masses  can  overcome  them  in  the  end  by  unifying.  It  seemed  pretty  relevant  these  days.” 
The  tale  Claypool  is  describing  comes  from  a  1978  children’s  book  called  The  Rainbow  Goblins  by  the  Italian  author  and  artist  Ui  de  Rico,  and  it  forms  the  basis  for  the  new  Primus  album  coming  out  September  29,  The  Desaturating  Seven.  In  the  story—which  is  accompanied  by  stunning  illustrations,  done  in  oil  paints  on  wood  panels—seven  goblins  come  to  the  valley  where  rainbows  are  born,  intending  to  steal  the  rainbows  and  eat  them.  The  valley,  though,  knows  that  the  goblins  are  coming,  and  makes  a  plan  to  thwart  the  wicked  creatures  by  hiding  the  rainbow.  After  the  goblins  are  caught  in  their  own  nets,  the  flowers  release  the  colors  of  the  rainbow  and  drown  the  goblins,  and  in  gratitude,  the  rainbow  turns  the  flowers  into  beautiful  birds  who  fly  across  the  valley  in  freedom.     
“My  wife  got  turned  onto  it  when  she  was  a  kid,  and  we  started  reading  it  to  my  children  when  they  were  very  young,”  says  Claypool.  “It  became  a  bedtime  story  favorite.  It  always  came  across  a  bit  frightening,  like  an  old  Grimm’s  fairy  tale—a  little  dark  and  creepy,  which  seemed  very  much  up  my  strasse.” 
Claypool  found  particular  inspiration  in  de  Rico’s  paintings  for  The  Rainbow  Goblins.  “The  artwork  is  just  amazing,”  he  says.  “There’s  a  beauty  but  also  a  dark  eeriness  for  this  compelling,  sinister  story.  The  paintings  are  incredible,  vibrant,  very  unique  looking—it’s  a  good  contrast  between  dark  and  light  visually  and  also  metaphorically.  And  there’s  always  been  a  strong  visual  element  to  Primus.” 
Indeed,  taking  inspiration  from  a  wide  range  of  sources  was  part  of  what  made  Primus  one  of  the  most  distinctive,  innovative  bands  of  the  1990s.  The  trio’s    alt/punk/avant-­garde/psychedelic/country  attack,  along  with  Claypool's  surreal,  fever-­dream  lyrics,  resulted  in  some  of  rock’s  unlikeliest  hits,  including  "Tommy  the  Cat,"  "Jerry  Was  A  Race  Car  Driver,"  and  "Wynona's  Big  Brown  Beaver."  The  Desaturating  Seven  marks  the  return  of  the  definitive  Primus  line-­up—Claypool,  guitarist  Larry  “Ler”  LaLonde,  and  drummer  Tim  “Herb”  Alexander—for  its  first  album  of  original  music  since  1995. 
Starting  as  an  underground  phenomenon  in  San  Francisco,  the  band’s  cult  grew  rapidly.  Such  albums  as  Sailing  the  Seas  of  Cheese  (1991),  Pork  Soda  (1993),  and  Tales  from  the  Punch  Bowl  (1995)  all  went  gold  and  or  platinum,  and  Primus  toured  with  some  of  rock's  biggest  names—U2,  Jane's  Addiction,  Public  Enemy, Rush—and  headlined  the  third  Lollapalooza  festival.  Alexander  left  and  rejoined  Primus  several  times,  and  Claypool  alternated  between  the  band  and  such  other  projects  as  Oysterhead  (with  Trey  Anastasio  and  Stewart Copeland)  and  the  Claypool  Lennon  Delirium,  alongside  Sean  Lennon.  In  2014, Alexander  returned  for  the  Primus  &  The  Chocolate  Factory  with  the  Fungi  Ensemble  album,  on  which  the  group  covered  the  iconic  soundtrack  to  the  1971  film  Willy  Wonka  &  the  Chocolate  Factory
Staying  in  the  fantasyland  of  children’s  stories,  Claypool  decided  to  tackle  the  adaptation  of  The  Rainbow  Goblins.  “The  challenge  was  to  write  music  about  goblins  and  rainbows  and  not  come  off  overly  clichéd,”  he  says.  “I  didn’t  want  to  be  overly  literal  either—there  are  very  few  straight-­up  lines  from  the  book  in  the  lyrics,  more  like  hints  at  metaphors.”  He  started  off  with  the  story’s  climactic  moment,  which  became  the  nearly-­eight-­minute  epic  “The  Storm.” 
“I  wrote  that  and  recorded  some  bass  and  vocals,  and  I  played  it  over  the  phone  for  Larry,”  says  Claypool.  “I  worried  that  I  was  going  too  far  down  the  70’s  art/prog  path,  I  didn’t  want  it  to  come  off  cheesy.  But  he  loved  it,  and  then  so  did  our  manager,  which  inspired  me  to  keep  going.” 
With  that  central  piece  down,  Claypool  started  fleshing  out  the  journey  of  the  book,  creating  an  introduction,  “The  Valley,”  that  established  some  of  the  themes  that  thread  through  much  of  the  music.  From  there,  it  became  a  matter  of  working  through  the  story  and  building  a  cohesive  structure. 
“Originally  it  was  going  to  be  one  giant  piece,  but  some  parts  didn’t  match  up,”  says  Claypool.  “You  get  these  epiphanies  and  then  you  hit  a  wall—I  was  rolling  along  and  then  ‘The  Trek’  really  hung  me  up.  ‘The  Dream’  was  an  odd  one,  tough  to  wrangle,  but  a  good  contrast—very  dark  and  sparse,  then  there  are  these  big  percussive  hits  and  then  at  the  end,  away  it  goes,  into  this  early  Peter  Gabriel-­ish  rhythm.” 
Having  to  maintain  a  story  line  represented  a  new  sort  of  challenge  for  Claypool’s  writing.  “When  you  have  a  narrative,  it  puts  up  parameters,”  he  says.  “It  gives  you  interesting  jumping-­off  points,  but  it  can  also  make  it  more  difficult.  Those  confines  can  propel  you  forward  or  hold  you  back  a  little  bit.  But  using  someone  else’s  art  for  inspiration  certainly  opens  doors  you  wouldn’t  on  your  own.” 
Musically,  The  Desaturating  Seven  led  Primus  back  to  some  of  the  sounds  and  styles  of  their  earlier  days.  “This  record  hearkens  back  to  our  prog  roots—Rush,  Yes,  Crimson,  all  those  things,”  says  Claypool.  “It’s  a  little  heavier  than  the  last  record,  more  intricate  than  anything  we’ve  done  in  a  while.” 
Which,  he  adds,  made  these  songs  ideal  as  a  return  to  working  with  Tim Alexander  on  original  material.  “This  stuff  is  totally  In  his  wheelhouse,”  says  Claypool.  “Intricate  and  melodic  drumming  is  what  Tim  does,  what  naturally  comes  out  of  him.” 
From  its  inception,  Claypool  approached  The  Desaturating  Seven  music  with  an  eye  toward  presenting  it  on  stage.  “As  I  was  laying  it  out,  I  was  already  thinking  about  how  it  could  be  performed  trunk-­to-­tail,”  he  says.  Now  he’s  in  the  process  of  planning  a  tour  that  will  feature  a  complete  performance  of  the  new  record—a  show  with  a  set  of  Primus  material  and  then  “an  entire  set  of  Goblin  Rock,  with  full  production  and  fancy  eye  candy.” 
For  Les  Claypool,  sailing  the  seas  of  The  Rainbow  Goblins  represents  the  completion  of  an  idea  he’s  been  kicking  around  for  a  long  time.  “Twenty  years  ago,  I  thought  it  would  be  great  to  turn  it  into  music  someday,  but  I’m  just  getting  around  to  it  now,”  he  says.  “It  was  kind  of  a  back-­burner  thing—but  as  I  get  older,  I  have  to  get  through  those,  because  at  some  point,  I’m  going  to  open  up  a  hot  dog  stand  and  say  goodbye.” 
In  the  end,  though,  for  all  its  specific  requirements  and  obstacles,  The Desaturating  Seven  came  down  to  finding  a  way  to  let  Primus  be  Primus.  “Every  time,  it’s  like  building  the  Golden  Gate  Bridge  out  of  a  pile  of  popsicle  sticks,”  says  Claypool.  “You  have  a  certain  amount  of  sticks  and  you  have  to  figure  out  how  to  make  it  work.  But  I’ve  been  working  with  these  particular  sticks  for  a  long  while,  so  I  tend  to  know  where  to  put  them.” 


  • Filtrez par
  • Suivez-nous sur

L'Olympia est à vous