À propos
Bek David Campbell, dit Beck Hansen, dit Beck, voit le jour le 8 juillet 1970, à Los Angeles (Californie).
Son père, David Campbell, d’origine canadienne, est chef d’orchestre, et arrangeur pour cordes. Quant à sa mère, Bibbe Hansen, Norvégienne, elle est aux très riches heures de la Factory d’Andy Warhol (au milieu des années soixante), danseuse de la troupe, alors qu’elle est simplement âgée de treize ans. Enfin, Al Hansen grand-père du nouveau-né, est l’un des fondateurs du mouvement d’art contemporain Fluxus, courant rejetant la notion d’œuvre d’art, et qui abritera des personnalités aussi prestigieuses que Naim June Paik, ou Yoko Ono. Ceci posé, le grand-père paternel de Beck est un ministre du culte presbytérien.
Après la séparation de ses parents, l’enfant est élevé par sa mère – et avec son frère Channing, qui deviendra également artiste – à Los Angeles. Après un départ anticipé de l’école primaire, Beck rend en Allemagne des visites édificatrices à son grand-père.
Musique de rue
En 1988, le jeune musicien enregistre une première cassette, The Banjo Story. Il joue alors dans les rues, en duo avec Chris Ballew (futur membre de The Presidents of the United States Of America). Il rejoint en 1989 le mouvement new-yorkais de l’anti-folk (mouvement né du mariage du folk et du punk, et dont l’une des plus brillantes théoriciennes reste Ani DiFranco, suivie de près par Michelle Shocked). De retour à Los Angeles, il prend l’habitude de pirater les concerts par des performances surréalistes, mettant le feu à des guitares, ou coiffant des masques du film Star Wars.
En 1991, il entame une vie commune avec la designer Leigh Limon. C’est plongé en pleine dépression qu’il enregistre en 1993 son premier single, « MTV Makes Me Wanna Smoke Smoke Crack ». mais il lui faut attendre l’année suivante pour connaître quelque succès sur les ondes des college radios avec « Loser » disque vinyle tiré à cinq cents exemplaires, avant un retirage plus conséquent. Appuyé par Thurston Moore de Sonic Youth, le jeune musicien signe son premier contrat (chez Geffen Records). Il accepte que ses royalties soient minorées, tout en conservant la liberté d’enregistrer à volonté, chez d’autres compagnies indépendantes.
Musique de rêve
Après un album uniquement édité sur cassette (Golden Feelings), Mellow Gold (1993) lui permet de poursuivre son ascension vers la renommée, et la ceinture dorée. Le fainéant (comme le surnomment les tabloïds inattentifs) produit dans la foulée un album de noise rock (Stereopathic Soulmanure), et un disque de folk, One Foot In The Grave.
Son nouvel album, Odelay (1996) est entraîné par le hit single « Devil’s Haircut ». Il s’y associe avec The Dust Brothers, producteurs reconnus du Paul’s Boutique des Beastie Boys. L’album est certifié double platine (deux millions de copies vendues), et se voit gratifié de deux Grammy Awards.
En 1997, Beck compose la musique du film de Danny Boyle A Life Less Ordinary, avec Cameron Diaz, Ewan McGregor, et Holly Hunter.
Musique de classe
En 1998 sort Mutations, produit par Nigel Godrich (qu’on a connu aux manettes pour le compte de Radiohead), inspiré par les Beatles, et les maîtres de la bossa nova. Le disque trouve sa place dans le Top 20 des charts américains, et est gratifié d’un nouveau Grammy Award. Beck organise également une exposition californienne et canadienne, en compagnie de son grand-père, de collages, dessins, et textes.
Musique de sexe
En 1999, son quatrième album, Midnite Vultures, baigne dans une atmosphère funk, et de constantes allusions libidineuses. Beck se fait par ailleurs accompagner durant la tournée suivante par une section de cuivres. Il participe également à l’hommage Return Of The Grievous Angel : A Tribute to Gram Parsons, en duo avec Emmylou Harris.
En 2000, B Sides : Stray Blues est une compilation de huit titres, réservée au marché japonais.
En 2001, il interprète « Diamond Dogs » de David Bowie, pour le compte de la bande musicale du film Moulin Rouge. On peut l’entendre la même année dans le 10,000 Hz Legend des Versaillais d’Air.
On retrouve dans Sea Change (2002), premier de ses albums à se classer en Grande-Bretagne, (et dont les cordes sont arrangées par le géniteur du chanteur), des citations d' Histoire de Melody Nelson de Serge Gainsbourg, et l’influence générique de Neil Young. Les chansons seraient inspirées de sa récente séparation d’avec Leigh Limon. L’album se classe dans le Top 10 américain, et le chanteur s’engage ensuite dans une tournée, en compagnie des Flaming Lips (qui, non contents d’assurer sa première partie, vont jusqu’à l’accompagner).
Des disques, et un enfant
En 2003, le chanteur offre une composition à Alecia Beth Moore, plus connue sous le pseudonyme de Pink, pour le compte de la bande originale du film Charlie’s Angels : Full Throttle.
En 2004, le musicien apparaît au casting de la musique du film de Michel Gondry, Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Au mois d’avril de la même année, il épouse l’actrice américaine Marissa Ribissi, qui lui donne très vite un premier enfant, Cosimo Henri.
L’album Guero, de nouveau produit par The Dust Brothers, et où l’on retrouve comme invité Jack White des White Stripes, est édité en2005. Il atteint la deuxième place des charts américains. A la fin de la même année est mis sur le marché Guerolito, soit le précédent disque, passé à la moulinette de remixers comme Air, ou Boards of Canada.
Le septième album studio du chanteur, The Information (3 octobre 2006), qualifié comme du quasi hip hop, et dont la pochette est conçue, grâce à des autocollants, comme un projet personnalisable par l’acheteur, permet de l’entendre rapper déguisé en…ours. Parallèlement à un clip produit par Michel Gondry, le disque se place en septième position des charts américains.
Des disques toujours, et un enfant, encore
2007 voit la naissance de son deuxième enfant, Tuesday. Au mois de juillet 2008 sort Modern Guilt, album produit par Danger Mouse (producteur à l’origine du Grey Album, synthèse du White Album des Beatles, et du Black Album du rapper Jay-Z). Le disque accueille également la collaboration de la chanteuse Cat Power.
Beck est membre de l’Église de Scientologie, à l’instar de son frère, de son père, et de son épouse.
Jamais en manque d’éclectisme, Beck cite les chantres du rock alternatif américain Sonic Youth, Bob Dylan, les pionniers de la new wave The Cars, les bluesmen Big Bill Broonzy et Willie Dixon, les spécialistes de l’electro et du hip hop Mantronix, le musicien expérimental Gary Wilson, et le groupe garage Pusssy Galore comme ses principales influences. On est en droit d’adjoindre à la liste David Bowie, Prince, et les Beastie Boys.
Copyright 2010 Music Story Christian Larrède
Son père, David Campbell, d’origine canadienne, est chef d’orchestre, et arrangeur pour cordes. Quant à sa mère, Bibbe Hansen, Norvégienne, elle est aux très riches heures de la Factory d’Andy Warhol (au milieu des années soixante), danseuse de la troupe, alors qu’elle est simplement âgée de treize ans. Enfin, Al Hansen grand-père du nouveau-né, est l’un des fondateurs du mouvement d’art contemporain Fluxus, courant rejetant la notion d’œuvre d’art, et qui abritera des personnalités aussi prestigieuses que Naim June Paik, ou Yoko Ono. Ceci posé, le grand-père paternel de Beck est un ministre du culte presbytérien.
Après la séparation de ses parents, l’enfant est élevé par sa mère – et avec son frère Channing, qui deviendra également artiste – à Los Angeles. Après un départ anticipé de l’école primaire, Beck rend en Allemagne des visites édificatrices à son grand-père.
Musique de rue
En 1988, le jeune musicien enregistre une première cassette, The Banjo Story. Il joue alors dans les rues, en duo avec Chris Ballew (futur membre de The Presidents of the United States Of America). Il rejoint en 1989 le mouvement new-yorkais de l’anti-folk (mouvement né du mariage du folk et du punk, et dont l’une des plus brillantes théoriciennes reste Ani DiFranco, suivie de près par Michelle Shocked). De retour à Los Angeles, il prend l’habitude de pirater les concerts par des performances surréalistes, mettant le feu à des guitares, ou coiffant des masques du film Star Wars.
En 1991, il entame une vie commune avec la designer Leigh Limon. C’est plongé en pleine dépression qu’il enregistre en 1993 son premier single, « MTV Makes Me Wanna Smoke Smoke Crack ». mais il lui faut attendre l’année suivante pour connaître quelque succès sur les ondes des college radios avec « Loser » disque vinyle tiré à cinq cents exemplaires, avant un retirage plus conséquent. Appuyé par Thurston Moore de Sonic Youth, le jeune musicien signe son premier contrat (chez Geffen Records). Il accepte que ses royalties soient minorées, tout en conservant la liberté d’enregistrer à volonté, chez d’autres compagnies indépendantes.
Musique de rêve
Après un album uniquement édité sur cassette (Golden Feelings), Mellow Gold (1993) lui permet de poursuivre son ascension vers la renommée, et la ceinture dorée. Le fainéant (comme le surnomment les tabloïds inattentifs) produit dans la foulée un album de noise rock (Stereopathic Soulmanure), et un disque de folk, One Foot In The Grave.
Son nouvel album, Odelay (1996) est entraîné par le hit single « Devil’s Haircut ». Il s’y associe avec The Dust Brothers, producteurs reconnus du Paul’s Boutique des Beastie Boys. L’album est certifié double platine (deux millions de copies vendues), et se voit gratifié de deux Grammy Awards.
En 1997, Beck compose la musique du film de Danny Boyle A Life Less Ordinary, avec Cameron Diaz, Ewan McGregor, et Holly Hunter.
Musique de classe
En 1998 sort Mutations, produit par Nigel Godrich (qu’on a connu aux manettes pour le compte de Radiohead), inspiré par les Beatles, et les maîtres de la bossa nova. Le disque trouve sa place dans le Top 20 des charts américains, et est gratifié d’un nouveau Grammy Award. Beck organise également une exposition californienne et canadienne, en compagnie de son grand-père, de collages, dessins, et textes.
Musique de sexe
En 1999, son quatrième album, Midnite Vultures, baigne dans une atmosphère funk, et de constantes allusions libidineuses. Beck se fait par ailleurs accompagner durant la tournée suivante par une section de cuivres. Il participe également à l’hommage Return Of The Grievous Angel : A Tribute to Gram Parsons, en duo avec Emmylou Harris.
En 2000, B Sides : Stray Blues est une compilation de huit titres, réservée au marché japonais.
En 2001, il interprète « Diamond Dogs » de David Bowie, pour le compte de la bande musicale du film Moulin Rouge. On peut l’entendre la même année dans le 10,000 Hz Legend des Versaillais d’Air.
On retrouve dans Sea Change (2002), premier de ses albums à se classer en Grande-Bretagne, (et dont les cordes sont arrangées par le géniteur du chanteur), des citations d' Histoire de Melody Nelson de Serge Gainsbourg, et l’influence générique de Neil Young. Les chansons seraient inspirées de sa récente séparation d’avec Leigh Limon. L’album se classe dans le Top 10 américain, et le chanteur s’engage ensuite dans une tournée, en compagnie des Flaming Lips (qui, non contents d’assurer sa première partie, vont jusqu’à l’accompagner).
Des disques, et un enfant
En 2003, le chanteur offre une composition à Alecia Beth Moore, plus connue sous le pseudonyme de Pink, pour le compte de la bande originale du film Charlie’s Angels : Full Throttle.
En 2004, le musicien apparaît au casting de la musique du film de Michel Gondry, Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Au mois d’avril de la même année, il épouse l’actrice américaine Marissa Ribissi, qui lui donne très vite un premier enfant, Cosimo Henri.
L’album Guero, de nouveau produit par The Dust Brothers, et où l’on retrouve comme invité Jack White des White Stripes, est édité en2005. Il atteint la deuxième place des charts américains. A la fin de la même année est mis sur le marché Guerolito, soit le précédent disque, passé à la moulinette de remixers comme Air, ou Boards of Canada.
Le septième album studio du chanteur, The Information (3 octobre 2006), qualifié comme du quasi hip hop, et dont la pochette est conçue, grâce à des autocollants, comme un projet personnalisable par l’acheteur, permet de l’entendre rapper déguisé en…ours. Parallèlement à un clip produit par Michel Gondry, le disque se place en septième position des charts américains.
Des disques toujours, et un enfant, encore
2007 voit la naissance de son deuxième enfant, Tuesday. Au mois de juillet 2008 sort Modern Guilt, album produit par Danger Mouse (producteur à l’origine du Grey Album, synthèse du White Album des Beatles, et du Black Album du rapper Jay-Z). Le disque accueille également la collaboration de la chanteuse Cat Power.
Beck est membre de l’Église de Scientologie, à l’instar de son frère, de son père, et de son épouse.
Jamais en manque d’éclectisme, Beck cite les chantres du rock alternatif américain Sonic Youth, Bob Dylan, les pionniers de la new wave The Cars, les bluesmen Big Bill Broonzy et Willie Dixon, les spécialistes de l’electro et du hip hop Mantronix, le musicien expérimental Gary Wilson, et le groupe garage Pusssy Galore comme ses principales influences. On est en droit d’adjoindre à la liste David Bowie, Prince, et les Beastie Boys.
Copyright 2010 Music Story Christian Larrède
